Cómo elegir clases de actuación: qué mirar antes de inscribirte

Tipos de clases de actuación

Escena y técnica actoral

Es el centro de casi todos los programas. Trabajás escenas de obras y guiones con un compañero, y el docente te da devoluciones. El enfoque depende de la técnica que siga cada maestro.

• Meisner: ejercicios de repetición para escuchar y reaccionar a tu compañero, en lugar de planear tu actuación.
• Stanislavski: objetivos, obstáculos y circunstancias dadas. Lo explicamos en nuestra nota sobre el método.
• Uta Hagen: detalles concretos y reales de la vida del personaje.
• Michael Chéjov: imaginación, gesto físico y cuerpo psicológico.

Muchos docentes mezclan varias. Es normal. Lo importante es que puedan explicar su método con palabras simples y que los alumnos mejoren a lo largo del cuatrimestre.

Cámara y casting

Actuar frente a cámara es otro oficio. Estas clases enseñan a trabajar con el lente, a leer en frío y a grabarte. Una buena te filma y te muestra el material, porque la única forma de saber qué ve la cámara es mirarlo. Completá con nuestras notas para grabar un self-tape y elegir monólogos para casting.

Improvisación, voz y movimiento

La improvisación suelta la espontaneidad y ayuda a quienes se traban bajo presión. Las clases de voz y cuerpo dan rango y resistencia. Importan sobre todo en el teatro, pero también aportan al trabajo en pantalla.

Teatro musical, niños y adolescentes

El teatro musical junta canto, baile y actuación, y suele terminar en una muestra. Para los más chicos, buscá propuestas basadas en el juego y el trabajo en grupo, no en el book ni en los representantes.

Formatos de clases de actuación: carrera, curso o taller

El formato pesa tanto como la técnica. Cada uno encaja con una vida distinta.

• Carrera o formación de varios años: en escuelas públicas o privadas, con entrenamiento diario. Da profundidad y un grupo de compañeros, pero ocupa casi toda tu semana.
• Curso regular: una o dos veces por semana, por ciclos. Es la vía más común para quien tiene otro trabajo.
• Taller o intensivo: un fin de semana o unas semanas sobre un tema puntual, como lectura en frío. Resuelve una necesidad concreta, pero rara vez arma una base.

La pregunta de fondo, si hace falta una escuela, la tratamos en cómo estudiar para ser actor.

Cómo elegir clases de actuación según tu nivel

Si empezás de cero, anotate en un curso base de escena o de técnica, con grupo reducido y mucho tiempo en el escenario. Dejá para después los cursos de casting. Es imposible pulir lo que todavía no construiste.

Con algo de formación, tiene sentido un nivel más avanzado o un curso frente a cámara. Y si ya trabajás, quizás solo necesites un taller de lectura en frío o una sesión de self-tape antes de una temporada de castings.

Quienes empiezan de grandes tienen algo que a los jóvenes les falta: experiencia de vida. Hay gente que arranca a los treinta, a los cuarenta o más tarde. Buscá grupos de adultos con edades mezcladas y alejate de cualquier lugar que te diga que ya es tarde.

Cómo evaluar al docente y a la escuela

Importa más el docente que la marca. Antes de inscribirte, hacé esta tarea.

1. Pedí una clase de prueba. Muchas escuelas serias te dejan observar o probar una sesión. Si se niegan, preguntá por qué.
2. Averiguá quién da la clase. El nombre famoso de la web puede no estar en el aula. Consultá quién está a cargo de tu grupo y leé su trayectoria.
3. Contá los alumnos. Con menos de quince tenés tiempo real en escena. Con treinta, mirás más de lo que actuás.
4. Mirá qué hacen los alumnos. ¿Trabajan escenas con devoluciones o escuchan teoría todo el rato?
5. Preguntá por la cámara. Si querés cine o series, el curso tiene que filmarte seguido.
6. Hablá con alumnos actuales y anteriores. Preguntales qué cambió a los tres meses.

Fijate cómo da las devoluciones en la prueba. Una buena devolución es concreta y se puede aplicar. El elogio vacío y la dureza constante son malas señales.

Clases de actuación presenciales o en línea

Las clases de actuación en línea mejoraron mucho. Funcionan bien para self-tape, lectura en frío y análisis de guion, y sirven si vivís lejos de una gran ciudad. Además te ahorran traslados y te permiten estudiar con docentes de otros países.

Lo presencial sigue siendo mejor para el trabajo físico y la confianza del grupo. Muchos actores combinan las dos cosas: un curso presencial semanal y otro en línea frente a cámara. Sea cual sea tu elección, verificá que el curso en línea tenga clases en vivo, grupos chicos y devoluciones. Un video grabado solo no es una clase.

Clases de actuación gratis: qué esperar

Las clases gratuitas pueden ser una buena forma de probar. Centros culturales, bibliotecas, teatros públicos y universidades a veces las ofrecen, y muchas escuelas regalan la primera sesión. Tomalas como una muestra, no como una formación completa.

Cuidado si lo gratis termina en una presentación de ventas. Una clase que cierra con presión para firmar un paquete es un evento de captación, no una clase.

Señales de alerta en las clases de actuación

Algunos negocios ganan con el sueño, no con la enseñanza. Alejate si ves alguna de estas señales.

• Garantías. Una escuela honesta jamás te asegura un representante, un papel o una carrera.
• Pagar para que te vean. Te cobran una reunión con un director de casting, una muestra o el ingreso a una lista.
• Extras obligatorios. Te exigen comprar fotos con su fotógrafo o contratar un paquete ya mismo.
• Contacto en frío. Un “cazatalentos” te escribe por redes o te frena en un shopping, te dice que tenés el perfil y te deriva a cursos pagos.
• Presión. “Firmá hoy o perdés tu lugar” es una táctica de venta, no un método de enseñanza.

Un representante o un director de casting real cobra cuando vos trabajás, no cuando te inscribís. Para profundizar, leé cómo detectar un casting falso. Si vivís en Estados Unidos, la guía de la FTC sobre estafas de modelos y talentos (en inglés) dice con claridad que nunca hay garantías.

Dónde buscar clases de actuación según tu país

Cada país tiene su oferta y sus costumbres. Armamos una nota para cada uno. Mirá las escuelas de actuación en México, las de Argentina, las de Perú, las de Colombia y las de España. Cuando termines el primer ciclo, fijate dónde hay trabajo en nuestra sección de castings.

Clases de actuación si vivís en Estados Unidos

Para quien está allá, preparamos guías por ciudad: Nueva York, Los Ángeles, Atlanta y Chicago. Si querés entender cómo se mueve el mercado, sumá la nota sobre cómo conseguir castings en Estados Unidos.