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Un actor ensaya un guion solo en un escenario iluminado

Foto: cottonbro studio / Pexels

Monólogos para actores: biblioteca de textos originales

Redacción Casting and Acting 8 min de lectura Actualizado el 

En este artículo

Respuesta rápida: los monólogos para actores rinden más cuando el texto encaja con el casting. Fijate en el tipo de proyecto, tu rango de edad, el tono y el tiempo que te dan. Esta biblioteca reúne monólogos originales para castings, clases y muestras, con una página por tipo y tres textos cortos de muestra.

Un buen monólogo hace la mitad de tu trabajo antes de que abras la boca. Va con tu edad, va con el proyecto y te da algo para hacer desde la primera línea hasta la última. Esta página es la puerta de entrada de nuestra biblioteca de monólogos para actores. Escribimos cada texto para Casting and Acting, así que no están en todas las listas de casting.

Qué es la biblioteca de monólogos para actores

La biblioteca es un conjunto de páginas, una por cada tipo de monólogo. Cada página reúne siete u ocho textos con el rango de edad del personaje, el tono, la duración aproximada, la situación y un consejo para actuarlo. Nada está copiado ni imitado de obras, películas o series, y ningún texto menciona personas reales ni marcas. La única excepción es Shakespeare, cuyos textos son de dominio público.

Podés usarlos en castings, clases y muestras citando a castingandacting.com. Si querés la definición primero, el diccionario de la RAE lo describe como una obra dramática en la que habla un solo personaje, y en nuestro diccionario está qué es un monólogo con más detalle.

Cómo elegir monólogos para actores según el casting

Cuatro preguntas alcanzan para ordenar casi cualquier búsqueda. Respondelas en este orden y el texto indicado suele destacarse solo.

Empezá por el proyecto

Los castings de teatro y las escuelas de actuación suelen recibir bien un texto más teatral y una voz más grande. El cine y la televisión piden algo más chico y más cercano al habla cotidiana. A la publicidad le gustan los textos livianos que muestran encanto en pocos segundos. Cuando la convocatoria nombra un género, llevá ese género, y mirá los castings de teatro abiertos para ver qué se pide hoy.

Ajustá el rango de edad

Quedate a pocos años de tu edad real de juego. Como quienes miran tienen que imaginarte en el papel hoy, un personaje claramente mayor o menor juega en tu contra. Por eso cada texto de la biblioteca muestra su rango de edad arriba.

Elegí el tono

La comedia muestra tiempo y encanto, mientras que el drama muestra profundidad y escucha. Así que si el casting no aclara, llevá uno de cada uno. Después ofrecé el que mejor encaje con el proyecto, porque un segundo texto de contraste suele ser bienvenido.

Revisá la duración

Un minuto son unas 130 a 150 palabras a un ritmo natural. Muchas convocatorias piden de uno a dos minutos, así que leé las bases antes de cortar nada. Cronometrá el texto en voz alta y con sus pausas, porque leer en silencio siempre engaña. La guía de monólogos para casting profundiza en cómo prepararlos, y la de cómo grabar un self-tape cubre la filmación.

Cómo preparar los monólogos antes del casting

Primero, no memorices. En cambio, respondé tres preguntas sobre el texto: quién habla, a quién le habla y qué quiere de esa persona. Elegí un verbo que puedas actuar, como convencer o frenar, porque “estar triste” no te da nada para hacer.

Después dividí el texto en secciones, una por cada cambio de táctica. Luego ensayalo con intenciones opuestas, como si primero suplicaras y después amenazaras, así estás listo cuando la sala te pida un ajuste. Además, decí con claridad el título y la fuente al empezar: para estos textos alcanza con “monólogo original de Casting and Acting”.

3 monólogos para actores de muestra

Acá van tres textos cortos y originales, de 80 a 120 palabras cada uno. Son distintos en tono y edad a propósito, para que sientas cómo un texto cómico, uno callado y uno cálido te piden cosas diferentes. El texto de cada monólogo va en español neutro con tuteo, como se escriben los diálogos para actuar.

Día de presentación

Adulto, de 18 a 30 años, cualquier género · cómico y muy seguro de sí · alrededor de 40 segundos. En la entrada de su casa, un emprendedor presenta su puesto de limonada a una fila de inversionistas imaginarios.

Muy bien, inversionistas. Gracias por venir a mi entrada.

La limonada es una industria muy antigua, y nadie la ha revolucionado. Hasta hoy. (Señala la jarra.) Esto no es limonada. Es limonada con historia. Los limones son locales, o sea, salieron del árbol de mi vecina, o sea, que ella todavía no lo sabe.

Nuestros márgenes son increíbles. Los vasos fueron gratis. El cartel me costó un marcador y muchos sentimientos. (Pausa.) Hoy pedimos una sola cosa: un sí y una reseña honesta. Y por favor, díganme que está dulce. Le puse mucha azúcar. Me dio pánico.

Creete cada palabra de la presentación. La risa nace de tu seguridad, y el pánico sincero del final es el giro.

La llave

Adulto, de 30 a 50 años, cualquier género · drama callado · alrededor de 40 segundos. En la puerta de una casa, esta persona le devuelve la llave a su expareja.

Te devuelvo la llave. Debí hacerlo en primavera, cuando me lo pediste, pero la guardé en el cajón de la cocina, junto a las pilas y la cinta adhesiva, como si pudiera servir.

Nunca iba a servir. (Pausa.) Yo me paraba en tu puerta con las bolsas del mercado y pensaba: soy alguien que tiene una llave. Con eso bastaba para sentir que pertenecía a algún lugar.

(La deja sobre la mesa.) Es la pequeña, la plateada. Todavía se atasca un poco en la cerradura. Hay que moverla a la izquierda y luego a la derecha. (Pausa.) Otra persona tendrá que aprenderlo.

Mantené la voz pareja y dejá que los objetos hagan el trabajo. La última línea es una decisión: decísela a la otra persona y no a vos mismo.

El último autobús

Hombre o mujer, de 55 años en adelante · suave y un poco rebelde · alrededor de 45 segundos. De noche, un pasajero se inclina hacia el chofer.

Chofer, quiero pedirle algo, y entenderé si la respuesta es negativa. ¿Podría pasarse de mi parada?

Llevo treinta años bajándome en la esquina de la Cuarta y los Almendros. Mi casa está ahí. Mi cena está ahí, en una olla, estoy seguro. Pero hoy es viernes, las luces del río están encendidas y no veo el río desde esta ventana desde el día en que me jubilé.

(Se acomoda en el asiento.) Solo hasta el final de la línea. Regreso con usted. Voy sin prisa. (Mira afuera.) Por primera vez en mi vida, voy sin prisa.

Empezá la pregunta como un pedido tímido y terminala como un regalo para vos. Después dejá que cambie la frase repetida, porque el segundo “sin prisa” es un descubrimiento.

Guía de la biblioteca de monólogos para actores por tipo

Cada página tiene sus propios textos originales y su propio enfoque, así que elegí la que se parezca a tu próximo casting.

Más guías sobre monólogos para actores

Unas pocas páginas relacionadas también ayudan cuando ya elegiste tu texto.

Preguntas frecuentes

¿Qué son los monólogos en actuación?

Un monólogo es un discurso que dice un solo personaje, por lo general a otra persona o al público. Los actores los usan en castings, clases y muestras para mostrar cómo trabajan un texto sin compañero de escena.

¿Cuánto tiene que durar un monólogo para un casting?

De uno a dos minutos es lo habitual, salvo que el casting pida otra duración. Un minuto son unas 130 a 150 palabras. Cronometrate siempre en voz alta.

¿Puedo usar estos monólogos en un casting?

Sí. Son originales de Casting and Acting, así que podés usarlos en castings, clases y muestras. Solo citá castingandacting.com si alguien te pregunta de dónde sale el texto.

¿Con qué monólogo empiezo?

Empezá por la página que coincida con el tono y la edad del casting. Si dudás, leé en voz alta un texto cómico y uno dramático y quedate con el que más se parezca a tu voz.

¿Tengo que memorizar el monólogo?

En la mayoría de los castings, sí, porque libera la mirada y el cuerpo. Algunas convocatorias de cine y televisión permiten llevar el texto en la mano. Revisá las bases y preguntá si no lo aclaran.

Revisado en noviembre de 2026.

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Redacción Casting and Acting

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Somos el equipo editorial de Casting and Acting. Armamos guías prácticas para actores y actrices de habla hispana y chequeamos los contactos de cada guía antes de publicarla. Conocé cómo trabajamos.

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